2021年3月29日，在第47届中国（广州）国际家具博览会办公环境展现场，由《INTERNI设计时代》和CIFF中国家博会共同主办的商业建筑和空间设计论坛如期举行。本次论坛以“商业空间设计2.0：创新、生态与可持续发展”为主题，邀请anySCALE Architecture Design合伙人黑汤哥、Kokaistudios合伙人及建筑设计总监李伟、Gensler执行总监Todd E. Pilgreen作为独立演讲嘉宾。

　　三位嘉宾精选各自多年建筑与设计的经典作品和近期代表性作品进行分享，通过细节解析和观念阐释，展示他们当下在商业空间设计中的新尝试，以及对未来发展趋势的思考。

　　论坛还邀请了两位国际办公品牌的嘉宾加入主题演讲之后的对谈环节，他们是K+N中国（北京）总经理何恩新和ITOKI（伊藤喜）中国区副董事长筒井质。几位嘉宾从各自领域的专业角度回应主题，在互相交流和聆听之中，将主题的探讨带入新的深度，同时也提出一些新问题（文末点击“阅读原文”即可获取直播回看链接）。

　　anySCALE Architecture Design合伙人黑汤哥擅长以设计中最具代表性的细节，清晰直观地展示和表达他在商业空间设计中的尝试与探索。例如，在华润未来展厅项目中，他将灯具和空调风口设计隐于一个镜子墙体之中，整个空间肉眼可见之处无灯无风口，整洁极简。他还设计了“现场烤地瓜”，以地瓜的香气作为空间的自然香氛。

　　在另一个完成于2016年的健身房项目中，他同样将顶灯隐藏在纯净的、无断口金属网天花板内。只有灯光亮起时，才会看到灯的轮廓。同时，配合墙面发光系统，这个简洁而具有未来感的商业空间设计至今仍具有前瞻性。

　　2018年完成的保时捷中国总部是anySCALE Architecture Design的代表性作品之一，这座占地13000平方米的建筑空间，是保时捷德国本部以外最大的海外办公空间。在与5家国际设计公司竞标之后，anySCALE Architecture Designu最终胜出。在此项目中，最令黑汤哥自豪的设计是一部连通整个上下5层办公空间的内部楼梯，它让空间成为一个水平和垂直整体贯通的共享空间。

　　此外，中式元素和赛车元素的加入成为此次空间设计的特质。在公共休闲区皇冠CROWN体育，中式盆景被作为装饰，为这个国际品牌融入东方艺术的品性；而前台的汽车引擎展示、模型车展示墙，以及平面设计中的赛车元素颜色和图案等，不断彰显着保时捷独有的品牌精神。项目中，集会厅的设计集中体现了anySCALE当代办公空间设计的智慧。这是一个无阻隔的开放空间，可以根据需要灵活切割为不同独立区域，适应从两三人直至多人会议或讨论的不同规模。

　　虽然anySCALE Architecture Design已获誉无数，但他们仍然保持着鲜活创造力，有时候甚至勇于颠覆自己——南京华泰证券办公楼的设计便体现了这一点。夜色中，在这座悬空两层办公空间中，在明亮柔和的灯光里，人们纤细而忙碌的身影在通透落地玻璃墙里穿行。窗明几净，鱼贯而行，黑汤哥将它形象地昵称为“清明上河图”。

　　这个项目中，在完成提案并获得客户首肯之后，他们在项目进入建造的过程中发现了更好的解决方案，于是在颠覆了自己先前设计方案的基础上做出更好的设计方案，并与客户沟通在建造的后期让新方案最大限度落地实施。对极致卓越的本能追求，以及勇于颠覆自我的气度，是anySCALE Architecture Design品牌精神里最具魅力的组成部分。

　　Kokaistudios改造过许多上海历史中心区建筑项目，外滩18号是其中最具代表性的一例。将文物建筑改为商业建筑类项目，它在当时开了此类项目先河。Kokaistudios的两位创始人是来自意大利的建筑师，他们在文化遗产保护上有着天然优势。

　　此外，Kokaistudios的许多项目——例如外滩33号改造（室内设计）、华侨城苏河湾项目展示中心、K11购物艺术中心以及上海世茂广场项目，也都距离苏州河沿岸的历史遗产建筑不远。新与旧的共生，历史建筑与当代城市的连接，Kokaistudios的许多实践体现了这一主题。

　　K11购物艺术中心和上海世茂广场改造是Kokaistudios近期两个代表性作品。K11购物艺术中心原名新世界广场，是一栋建成于1996年的写字楼加裙房建筑。原始建筑缺少空间与公共活动之间的联系，相对比较封闭。幸运的是，原来的加拿大籍建筑师留下中心广场和下沉空间设计。

　　Kokaistudios以艺术、自然和人文为关键词对建筑进行了改造，现在，K11的中庭广场玻璃屋顶已经成为上海的地标性设计。在分享过程中，李伟还提及K11地下一层艺术展览空间，莫奈、毕加索等大师的作品等都曾在此展出。这些展览信任并选择在K11这样一个商业空间进行，而K11也很好地将艺术最大化地传达给大众，这是至今仍令李伟非常动容的一件事。

　　上海世茂广场位于南京路，是从外滩进入人民广场的的核心路线。原始建筑面向南京路的立面是一个巨大尺度的广场，对于人们来说，这个尺度有些冰冷，难以有归属感，而面向人民广场的立面为广告牌，建筑的内部空间也零碎且没有秩序。基于此，Kokaistudios做了一个非常大胆的决定：将整个商业空间的动线移植到广场外部空间，让它面对繁华的南京路，并通过巨大的通透玻璃幕墙和交叠的天梯设计让建筑的内部空间也面向城市广场。

　　此次改造以“剧场”为概念，入夜之后，世茂广场灯火通明，游人如织，如同一个华丽剧院。改造后的世茂广场真正成为上海的“城市客厅”，一改往日冷清，鲜活地融入城市生活，并收获了商业利益。

　　在经历了2020年的疫情之后，Gensler执行总监Todd E. Pilgreen认为商业空间设计的关键词是“重新建立联系RECONNECT”。自2009年起，Todd便一直生活和工作在中国，他以国际性的眼光结合本土实践经验，分享了未来商业零售空间的发展趋势。他认为，单一使用空间已经过时，未来商业零售空间一定是混合型多用途中心，它将是综合性一体化的购物空间。并且，“体验感”始终是商业空间设计的核心和重要衡量标准。

　　在Gensler的作品中，很多已经凸显和反映出上面的一些趋势。例如，60层高的博华广场项目，是博物馆区落成的首座写字楼，相比与普通写字楼，它更是一座述说着城市肌理，以文化为主题的综合体。其建成为上海乃至中国的写字楼市场设定了新的标准，成为城市天际线中的另一座地标，与城市的结合更为紧密。便利的交通可达性使博华广场成为一个文化目的地的重要节点，并且与当地的社区形成了密不可分的关系。

　　昆山万象汇位于昆山主干道前进路和鹿城路交汇处、昆山城西板块核心地带，是昆山首个地铁上盖商业综合体。昆山万象汇突破室内购物中心传统建筑形式，打造“可漫步的街区+mall”，通过全新的建筑空间组合，回应了昆山都市人的消费需求。项目在规划阶段就预留出大量户外空间，打造主题街区，打破传统“购物盒子”的局限，破除建筑物本身的物理壁垒，与城市街道景观更加融合，给予空间以开放的灵魂。

　　最后，Todd还提及科技在未来商业空间设计中的重要性。2030年，大约有40%的消费者将作为连接的基础载体，人们将享受更便利的生活，工作，社交和购物。而GENSLER也会在未来的设计中，探索如何从根本上重塑传统的购物体验。

　　在论坛主题演讲之后，CIFF还邀请K+N中国（北京）总经理何恩新和ITOKI（伊藤喜）中国区副董事长筒井质两位来自国际办公品牌的嘉宾加入对话环节，以各自所在领域的专业眼光和视角，分享对商业空间设计的当下及未来的思考。

　　首先，几位嘉宾围绕“办公友好型商业空间”这一概念进行畅谈。“办公友好型商业空间”是《INTERNI设计时代》首提的新名词和新议题。其中，K+N中国（北京）总经理何恩新提到，K+N在近几年已经研发和推出了符合新趋势的办公家具设计，其充满创意的Net.Work.place及Net.Work.Place Organic模块沙发组以800*800的模块化设计，以不同的配置及周边丰富的配套产品，为此类开放的空间提供包括休闲、等候、洽谈、个人专注等多种功能，其丰富的面料及色彩搭配包括拼色设计同时可以满足室内设计师们之前分享的当代灵活空间办公提供足够的软装支持。

　　ITOKI（伊藤喜）中国副董事长筒井质通过聆听设计师的分享，对中国的迅猛发展感到惊讶。他提及目前在日本，传统商业空间和办公空间仍然相对独立，商业与办公高度融合大型实体建筑和空间目前在日本并不多见，只在市区中心的核心地带——诸如地铁口附近会有一些。

　　随后，嘉宾们还对“办公与商业空间结合的重点和难点”这一话题进行了沟通和讨论。大家几乎一致认同Todd提出的设计师面临的困境之一：需要说服客户（甲方）去认同和接受设计师具有前瞻性的空间规划。K+N中国（北京）总经理何恩新和anySCALE Architecture Design合伙人黑汤哥都希望设计师作为最敏锐和前沿的创造力源泉，能以设计带动新趋势的发展，引领思潮。

　　K+N中国（北京）总经理何恩新认为，如果可以把这一概念很好的落地，即配合室内设计及家具，从美观性及功能性上很好的满足这个临时办公的需求，提供给有此需求的人，就可以增加他们来到这些商业空间的机会，从而给业主带来利益。不仅如此，电子支付、人脸识别、体态识别等高科技的发展也使得这类空间（功能）有机会获得收益，从而增加业主（甲方）对此进行投入的可能。

　　短短三个小时的“商业空间设计2.0：创新、生态与可持续发展”主题论坛圆满结束，但是设计师们对商业零售空间设计的当下和未来的探索一直在进行中。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。